In questo seminario si daranno ai partecipanti le basi per trovare l’illuminazione più efficace per girare un selftape.

PROGRAMMA
• Consigli di base
• Spazi interni ed esterni
• Materiale utile

Formula 3 giorni (1 modulo)
Formula 6 giorni (2 moduli)

Il corso è dedicato a professionisti del mestiere che vogliono migliorare le proprie competenze sulle strumentazioni di ultima generazione, acquisendo competenze avanzate nell’ambito dell’illuminotecnica nel mondo dell’intrattenimento: setup, programmazione e controllo di proiettori motorizzati, tecnologie Led, tecniche di programmazione di consolle luci, protocolli di comunicazione per lo show business. Il corso si rivolge a giovani e adulti già inseriti nel mondo dell’intrattenimento che hanno desiderio di approcciare alle nuove tecnologie, ampliare le proprie conoscenze tecniche ed aggiornarsi su argomenti inerenti la propria professione.

Obiettivi:

Il corso vuole permettere agli allievi partecipanti di aggiornare le proprie conoscenze basilari e di acquisire nozioni avanzate su argomenti trasversali per la propria crescita professionale. L’obiettivo del corso è far giungere tutti gli allievi all’ampliamento e sviluppo delle proprie conoscenze di software di progettazione e pre-visualizzazione per il mondo dell’illuminazione e del CAD.

MODULO BASE 3 giorni ( 1-2-3 marzo )

MODULO AVANZATO 3 giorni ( 8-9-10 marzo )

CORSO COMPLETO 6 giorni

PROGRAMMA

MODULO BASE

• Verifica delle conoscenze di base
• Panoramica sul corso: argomenti, tecnologie e programmi
• Tools, materiale fisico e virtuale
• Compendio base
• Apparati a led e loro collegamento: menù, patch, configurazioni dmx, etc
• Setup consolle semplice: creazione di un sistema luci semplice per spettacolo
• Analisi di un corpo luce complesso
• La testa mobile
• I corpi illuminanti complessi e la consolle luci
• Realtà e virtualizzazione: consolle, software 3D e corpo luminoso fisico in teatro

MODULO AVANZATO

• Focus ETC: la gestione del colore in un sistema complesso di luci a Led
• Allestimento di un sistema di consolle complesse e di software 3D
• Programmare una consolle
• Lo spazio dal 3D al reale
• Finalizzare lo Show
• Consolidamento e verifica delle conoscenze

Il corso accompagnerà i partecipanti verso la realizzazione di una installazione artistica. Realizzeremo uno o più modellini tra quelli proposti nel processo preselettivo e ciascuno dei partecipanti avrà a fine percorso gli strumenti e le nozioni necessarie per la realizzazione del proprio progetto. Tutti i progetti selezionati di perCorso alle installAzioni parteciperanno automaticamente alla call per la settima edizione di Roma Glocal Brightness (2022).

PROGRAMMA
• La Light Art
• Bruno Munari, Michelangelo Pistoletto, Quayola, Yasuhiro Chida, Ólafur Elíasson
• Ideare un’installazione
• Tecniche e materiali
• La fruizione

Il corso è strutturato in due giornate intensive e dedicato a chiunque abbia bisogno di approcciare (o approfondire) le basi del mestiere del tecnico luci, che prevedrà una parte teorica seguita dalla sua immediata applicazione pratico-laboratoriale.

PROGRAMMA
• Fondamenti e principi della luce
• Presentazione del materiale
• Creazione di una scheda tecnica
• Montaggio e puntamenti

Il corso Basi di Illuminotecnica sarà tenuto anche il 10-11 giugno presso Carrozzerie Not dal docente Andrea Rocchi.

Il corso tratterà del rapporto tra light designer e regista, sul trovare un vocabolario comune e sul tradurre un’idea nella sua realizzazione tecnica

Il corso ha l’obiettivo di fornire agli allievi partecipanti le nozioni base e fondamentali necessarie alle figure del regista e del light designer per interagire al meglio tra loro, strutturando un disegno luci funzionale alla pièce. Creare un dialogo e un rapporto tra light designer e regista è fondamentale: fornisce un vocabolario comune grazie al quale poter tradurre un’idea in realizzazione tecnica.

Nella prima parte del corso si lavorerà in collaborazione con due professionisti (regista e light designer) su di uno spettacolo esistente; nella seconda parte gli allievi porteranno una loro proposta di spettacolo a cui si lavorerà con il light designer.

Avvicinamento alla luce è rivolto a tutti coloro che necessitano di nozioni per la comprensione del ruolo del disegno luci in una pièce, che abbisognano delle competenze per poterne strutturare uno, e che vogliono ricevere vocabolario e tecniche per poter interagire con le altre figure professionali preposte alla sua realizzazione: è rivolto dunque a chi ricopre ruoli di regia, lighting design e aiuto regia.

Per avere il programma completo contattaci a segreteria@lime-light.it

Un corso breve come luogo e tempo per studiare e praticare la luce, occasione di immersione e approfondimento poetico e drammaturgico. Un percorso di avvicinamento, ricerca, trasmissione e scambio – auto formazione – affinamento di sensibilità e consapevolezza della materia luce, delle sue intrinseche potenzialità espressive e infinite applicazioni nello spazio del teatro contemporaneo.
Il corso proverà a mettere a fuoco alcuni concetti sostanziali relativi al pensiero e alla drammaturgia della luce (e del buio) nella creazione contemporanea: pratiche e riflessioni teoriche che attivano, nutrono il processo di ricerca e indirizzano la costruzione e la composizione della luce nello spazio scenico, lo spazio sensibile del vedere o dell’essere in visione in riferimento agli elementi e alla sintassi della composizione drammaturgica, registica, attorale.

PROGRAMMA
• Drammaturgia della luce
• Pensare e comporre la luce nello spazio del teatro contemporaneo
• Simulazione di un progetto luci: dal montaggio dei corpi illuminanti ai puntamenti

Il corso è strutturato in due giornate intensive e dedicato a chiunque abbia bisogno di approcciare (o approfondire) le basi del mestiere del tecnico luci, che prevedrà una parte teorica seguita dalla sua immediata applicazione pratico-laboratoriale.

PROGRAMMA

• Presentazione del materiale
• Creazione di una scheda tecnica
• Puntamenti

Il corso Basi di Illuminotecnica sarà tenuto anche il 19-20 Aprile presso Teatro Furio Camillio dal docente Claudio Amadei

I partecipanti al seminario assisteranno a 3 rappresentazioni spettacolari all’interno della programmazione di uno degli spazi o dei festival partner cui seguiranno altrettante lezioni guidate in cui si esamineranno le schede tecniche di riferimento e ci si concentrerà ad esaminare gli effetti luce utilizzati.

PROGRAMMA
• Visione di spettacoli
• Condivisione di impressioni
• Lavoro su scheda tecnica ed effetti

Il corso si concentrà sul concetto di "sentire la luce": come evitare di non prenderla (anche la più difficile!) e come imparare a dialogarci per aiutare l’interpretazione attoriale.

PROGRAMMA

• Sentire la luce
• Effetti luminosi e interpretazione